动画术语指动画专用的特别词语。本页所列举的主要为日本动画为主的术语，部份术语在欧洲动画、美国动画或其他国家的动画均适用。 透过电视节目播放的动画称为电视动画。 曾经在其他有声及有画媒体推出过的动画，后来被改编成电影版的动画称为剧场版动画。 故事原本构思并未经其他有声及有画媒体播放过的动画，被制作成动画后，于电影院上映的动画称为动画电影。 全称Original Video Animation，指动画并未经任何电视台或电影院的播放便推出影带、光碟于市面上发售的动画。 *OAD 全称Original Animation DVD，随书籍（通常是漫画）封入的动画光碟，而非一般市售形式的OVA。 全称Original Net Animation，原创网路动画。借由网际网路做为最初或主要播放管道的动画作品，其他媒体动画作品的网路播放形式不在此列。 含有浓厚商业成份的动画，具宣传作用。 动画播放. 日本动画中亦出现很多术语，以下为互联网、动画文献、动画工作室互相通信时常用的术语。 制作次数的区分，各期之间并非一定但常有间隔时间。 美国、加拿大、澳大利亚称为season，英国则是series。主要在该年9月至次年5月播出约22～26集，而夏季（6月至8月）仅6～13集不等；其概念和文学、漫画作品的「部」较为接近。对此，台湾以「季」、香港则用「季」或「辑」表示，因而常和后述的「季」（クール）混淆。 在日本同样受到影响，部分作品使用-- （season）来区分，例如《棒球大联盟》动画的播放，小学馆称为1st～6th season，NHK称为第1～第6-- （series），DVD发售时则以不同篇名区分。 播放时间的长度，3个月、四半期（商务用语，意为1/4年）。1年分为4季，电视播放的分季以1月（冬）、4月（春）、7月（夏）、10月（秋）启始。由于日本称电视节目为番组，因此分别称为冬番、春番、夏番、秋番。 1季理论上会有13集（后述），但可能因为电视台节目安排等因素，实际上可能为9～13集。附带一提，美国有线电视也逐渐采用类似概念，例如HBO制播的《黑道家族》，第1～5季（season）均为13集，第6季（最终季）虽是21集，但分成两部分播出：第1部12集、第2部9集。 其中连续播放两个季度被称为半年番组（半年番），连续播放四个季度被称为一年番组（年番）。 电视播放一回通常称为1集，英语称为episode。在日本不使用「集」这个字，大多称为「话」（后述）。对漫画而言，1集指的是单行本的1卷。 之略，在整体剧情中一段故事的区分。大部分的作品播放一回为1话（不同作品常有个别的称呼，像是夜、#等），但部分作品有一回多话的情形，例如《银河天使》的第2～4期皆为每回2话，《荒川爆笑团》则是每回7至9话不等。对漫画而言，指的是作品的稿次（可能一回连载2话）。 较长的故事分段（篇章），或是另外的分段（例如总集篇、特别篇）。在日本较常称为「编」，但也有用「篇」这个字。 ，cold open、teaser、pretitle） 在片头标题字幕或影片之前的戏剧片段，通常用来尽快带入剧情与提起兴趣，减少观众离场的可能性。 、Eyecatch） - 指在播放广告前后的短片段。 制作职位. 一般动画片画面的主要制作步骤：监督按编剧的剧本构思整集的画面构成，由原画师绘制主要镜头的原画，再由动画师描绘出需要的各分格画面，经各部门加工后进行上色等。电视动画《SHIROBAKO》是以动画制作幕后工作为题材的作品。 一套日本动画由多个不同部门合力制作而成。而这些职位都有特定名字： 动画原本构思的版权资讯。通常见于改编自其它媒体（如漫画、小说等）的动画作品。 动画制作构想的提案者，通常见于该构想未经其它媒体（如漫画、小说等）发表的动画作品。 注：以上两项并非绝对，偶有制作群列表上之职称与上述定义不符者。 类似电影的导演，是动画制作的灵魂人物，负责统筹动画制作现场的事务及监督制作进展。 监督的工作包含演出管理、绘制分镜、将分镜表现的意图传达给作画监督及动画师、核对画面构成（layout）及原画、在赛璐珞原画和背景拍摄合成前核对（数位化后已鲜见）、和摄影监督讨论画面滤镜及特效运用等、参与剪辑事务、和音响监督一起在录音现场指导声优演技及核对译制内容、选择预告的镜头、等等……。 部分公司演出职的权限比较大而不设「监督」，改以「-- 」（系列导演）或「-- 」（总监）等头衔称之。或是像《乱马½》第一期，监督的芝山努因为过忙而离任，由本来是辅佐的系列导演望月智充负责实际上的现场监督工作。 相当于副导演（助监督），日文原指导演演出，而在动画制作上分工出来的职务。主要负责分镜业务、核对画面构成及原画、辅佐总导演工作、制作预告影像素材等。 通常会由富经验的制作管理或动画师来担任，也有其他职务升上来的案例，如美术（神山健治）、上色（冈嶋国敏）、摄影（锦织博、水岛精二等）。 以一季30分动画来算，通常制作时间约2个月，总薪资大约是20万日币，因此必须同时身兼多部作品才得以维生。 绘制分镜图表、对原画师动画师传达构图的内容。在动画制作上分工出来的职务。依工作分配会由监督、演出自己画，或另有专人绘制。 剧本统筹、负责整个故事线的构成者，通常会负责比较多话的剧本，但也有例外的，部分监督是不负责故事的。 为动画角色塑造出面容及造型，设计出的轮廓及线条必须利于动画原画及动画师绘制，因此会由富经验的作画监督来担任。 为动画中的机械进行设定的职位，一开始是由负责人物设计者同时进行，但后来则分离出来。 为动画角色设计服装及饰物的职位称为服饰设计。有时不会编制这个职位，而由人物设计师执行。 为动画设计背景及周围环境的职位称为背景设计。 决定动画中所有出现的人物及物件在各种情况下会呈现的颜色，有时这两个职位都会存在，有时只会出现其中之一，通常是色指定。 负责监督动画制作中，作画部份的工作进度与品质。 负责动画作品中背景美术画面构成的监督。 指的是将动画稿和背景进行合成作业，赛璐珞动画时代主要负责原画与背景摄影合成的相关事务。动画数位化普及后负责滤镜及特效等动画效果处理及合成。 此外通过摄影特效，如画面的拉远和拉近，焦距的调整，人物淡入淡出，震动特效，特殊滤镜的使用等，可以大幅节省动画张数。随着计算机技术的进步，现在的摄影作业已不再使用赛璐板和摄影机，而是使用电脑软件来合成及添加滤镜特效。 负责3D电脑图形制作相关事宜。通常会交由专门的制作公司处理。 负责动画作品中音乐、音效、配音等与声音有关的工作监督。 为原画修正及决定分格数目的职位。 将分镜构图的动作启始与结束画面（又称关键帧）绘制成细致原画。原画一般为线稿，加入了阴影与分色的层次线。由于原画和动画都是以量计酬，因此许多复杂的画面经常外包给东南亚等工资较便宜的地方。但在实际的动画现场中，原画的含义经常会与第二原画进行混用，即原画等于第二原画，还有片尾表记的原画作监一般均指代第二原画的作画监督。 简称二原。把演出家和作画监督核对过的粗稿，让资历比较浅的原画师完成原画。 负责从原画描绘出需要的各分格画面，根据原画来绘制过度帧，并且清理原画中多余的线条。 负责将原画师与动画师绘制完成的线稿，依色指定的指示涂上颜色。 负责制作动画的片头和片尾的职位。 该集动画的统包制作公司，对该集动画全权负责。 即配音员，又称CV（character voice），为动画配上人物对话、动物声音等有声角色，即「声音的演员」。在日本，将国外的影视剧重新配音则称为「吹替」。大多声优均同时参与播音工作。早期日本声优的地位不高，多在制作名单的中后段出现，现在则常在最前列或前几列即出现，地位有如电影、电视剧的演员。一些声优甚至走出录音室跨足演艺圈，发行歌唱专辑、写真集、举行演唱会、参与作词作曲以及电影电视剧演出等。 动画销量. 此类术语用于描述动画光盘销量，部分为华语圈爱好者专用。 不过部分动画对于销售量或者要不要有新的并不重要。